- Aug 01 Fri 2014 09:47
-
心得 台北青年管樂團《童話奇緣》by Ghun
- Jul 31 Thu 2014 15:15
-
5折 台灣豫劇團《梅山春》
- Jul 30 Wed 2014 11:24
-
心得 全民大劇團《瘋狂偶像劇》by Cathy
- Jul 29 Tue 2014 15:38
-
台北7折/ 高雄8折 Meimage Dance《鈕扣計畫》
- Jul 29 Tue 2014 14:14
-
台北85折/ 新竹8折/ 高雄75折 林文中舞團《長河》
- Jul 29 Tue 2014 09:28
-
心得 表演工作坊《彈琴說愛》by 地圖小姐
彈琴說愛的演出結合了音樂、歌唱，還有戲劇橋段。演出場地在百貨公司裡面，對我來說其實還滿新奇的，其實百貨公司提供這樣的藝文場地給表演團體，我覺得一方面給表演團體一個新地方的選擇，另一方面也是可以將藝文活動帶進民眾生活，其實藝文活動並非一定要進入國家戲劇院，或非得要花大錢之類的，小小花費也可以享受到藝文欣賞。
在演出場地外面，由於彈琴說愛這次有跟香氛產品合作，所以在外面有香氛產品的擺攤，另外也有一個空間是專屬表演工作坊的小地方，可以先坐在那邊等待，同時也可以先欣賞彈琴說愛其他片段，讓人在進場前多了一份期待。進場後，發現場地比我想像中的還要大，坐在第21排離舞台雖然有點距離，剛好旁邊又是音響喇叭，但不影響觀賞品質。
在演出場地外面，由於彈琴說愛這次有跟香氛產品合作，所以在外面有香氛產品的擺攤，另外也有一個空間是專屬表演工作坊的小地方，可以先坐在那邊等待，同時也可以先欣賞彈琴說愛其他片段，讓人在進場前多了一份期待。進場後，發現場地比我想像中的還要大，坐在第21排離舞台雖然有點距離，剛好旁邊又是音響喇叭，但不影響觀賞品質。
- Jul 28 Mon 2014 14:48
-
8折 台灣絃樂團《法國小提琴家浦利葉與台灣絃樂團》
- Jul 28 Mon 2014 14:33
-
8折 台灣絃樂團《法國小提琴家浦利葉獨奏會》
- Jul 28 Mon 2014 09:56
-
心得 奇巧劇團 《Roseman玫瑰俠》 by yalen
- Jul 25 Fri 2014 14:36
-
8折 曼丁身體劇場《曼∞曼》
- Jul 24 Thu 2014 10:17
-
心得 故事工廠《白日夢騎士》by Chun
劇情部分，單看文案還以為是個愛與正義的童話故事，而實際上卻跟自己想像中差異頗大，其實一開始並不是很喜歡男主角的設定，軟弱、自以為是、老是沉浸在自己的世界等等特質都讓人想要抓住他的肩膀猛搖他，然而全場笑料不斷，結局大翻轉也給了整齣戲畫龍點睛之效，前面所有的不合邏輯以及不流暢的地方都有了合理的解釋。各演員的表現上，我特別喜歡吳怡霈飾演的藹文，將戀愛中女人的歇斯底里和神經質演得活靈活現，令人對這個角色完全沒有進入障礙；鄭凱云飾演的少鈞就某種層面來說也算是演得很成功了，雖然我並不喜歡這樣的角色，但平心而論如果自己是男主角的話，到一切真相大白時我恐怕還要呆上一陣子才有辦法對這一切有評論，戲如人生，人生如戲，真真假假之間的分寸如何拿捏才不至於失去「信任」的能力，真的是一件可以好好思索的事情。
全劇印象最深刻的橋段是偵探三人組與花店男子對戲的那幕，長度不長卻節奏暢快，林東緒和邱逸峰更是這一幕最吸睛的亮點，肢體和台詞都很流暢且高低強弱掌握得很好，在最後的高潮引發令人驚喜的趣味性及笑果是我相當喜歡的一個部分。
接著是該戲的布景及道具，布景簡單俐落卻有許多變化，道具也是別出心裁，可翻開當成長形床的桌子或是海鷗兼做腳踏車把手的造型，用拉開的紅巾來表達受傷的意象等等增添了喜感，其中的巧思令人無法不喜歡。
全劇印象最深刻的橋段是偵探三人組與花店男子對戲的那幕，長度不長卻節奏暢快，林東緒和邱逸峰更是這一幕最吸睛的亮點，肢體和台詞都很流暢且高低強弱掌握得很好，在最後的高潮引發令人驚喜的趣味性及笑果是我相當喜歡的一個部分。
接著是該戲的布景及道具，布景簡單俐落卻有許多變化，道具也是別出心裁，可翻開當成長形床的桌子或是海鷗兼做腳踏車把手的造型，用拉開的紅巾來表達受傷的意象等等增添了喜感，其中的巧思令人無法不喜歡。
- Jul 22 Tue 2014 17:04
-
心得 表演工作坊《彈琴說愛》by MKnight
（7/22（一）晚上，新光三越信義A11 6F。官網介紹。）
最大的感想，是它太適合街頭演出，就像上面YouTube影片一樣。「說愛」需要互動，而街頭表演最能引誘觀眾互動融入；如果侷限在遠離觀眾的舞台上，那麼它需要有像影劇一般細節完整的劇本，才能讓觀眾讀進心裡，全神貫注。
但《彈琴說愛》的劇本並非如此。本演出分上下兩局，上局以類似相聲、雙簧方式說故事，但故事連貫性低，遷就曲目，但鋪陳並不順暢。且一開始的抱怨氛圍對我來說太濃，即使它以喜劇方式呈現。最歡樂的橋段是眾女子一起歌舞的畫面，不過女孩們的舞步與走位過於悠閒，氣勢零落。所以，我不太適應第一段演出。
於是，我想像把這些說故事的對話都抽除；這麼一抽，這些音樂突然變得亮麗無比，因為我一向愛雜匯（我經常沒有耐心聽完一張完整的唱片，總喜歡穿插來自不同專輯、不同風格的音樂），而現場有優異的鋼琴家為我們安排並演奏這麼多曲風盡異的好樂曲，著實令我振奮！這時，我感念他們的巧思：利用聯想力，把諸多精采的曲目串連在一起，而穿插於曲目之間的媒介是相聲般的對白。我相信這種呈現方式必定成功引領許多觀眾進入新鮮的境界，但因我本身就愛雜匯，且聯想力更張狂，故我不需文字，我希望直接給我一波又一波的音樂，爽快的淹沒我。
這些零碎而讓我覺得有些刻意的串接用口白，居然如我所願在下局表演中消失了。其中一段，兩位鋼琴家對話的方式不是口白，而是豐富飽滿的肢體過招！我大約像擂台下的觀眾般興奮，情不自禁尖叫了；這立刻讓我想起當年 Igudesman & Joo的《A Little Nightmare Music》給我的驚喜。而另外一段，他們各自獨白陳述過去的人生經驗，輔以動人的演奏；因為情感細節完整，我非常入戲。
另外，我很享受這齣戲裡教學的元素（尤其是巴哈的「頑固低音」），呈現完整並迅速抓住觀眾的感知，在遙遠的舞台上達到幾乎像街頭表演的效果。
最後的幕後花絮影片非常有價值，讓人十分珍惜他們為觀眾、並為視障鋼琴家用心安排的一切，且隱隱呼應了整個劇場暗示的味覺與嗅覺元素，使這演出更趨完整。
